DE BIËNNALE VAN DE SCHILDERKUNST IN DE LEIESTREEK 2

 MUSEUM DHONDT-DHAENENS heeft het accent vooral gelegd op schilderkunst op textiel, glas, deuren en keramiek. Daarnaast zijn schilderijen tot een bol gemaakt of in delen opgehangen aan ijzerdraad.                                                                  

KAPWANI KIWANGA 1978/CANADA

MAGMA 2024

Geschilderd op tegels. Zij is een kunstenaar die voortdurend bezig is met materialen.

Haar werk gaat over machtssystemen.

CARLOTTA BAILLY- BORG

AND HEARTS SHUT 2026

Er is geen info over deze kunstenaar te vinden.

Ze heeft de hangende lijven op glas geschilderd.

Haar inspiratie voor dit werk komt door haar vader die gefascineerd is 

door het aan de galg hangen van Mussolini en zijn vriendin.

OLGA DE AMARAL 1932 COLOMBIA
STRATA XII 2008
Haar werken zijn vooral textiel. zij baseert haar werk op
de traditionele doeken. Veel van haar werken beschildert ze met goudverf.

        

CARLA  ACCARDI 1924 -2014, ITALIË

VERDE ROSSO GIALLO NERO 1967

Haar abstracte werken waren revolutionair.

Zij voegde zich bij de Arte Povera-beweging.

Zij dekt haar doeken af met een speciaal soort plastic.

LUBAINA HIMID 1954 ZAMBIA.

FIVE CONVERSATIONS 2019 (deel van)

Ze woont en werkt in Engeland.

De werken stemmen je vrolijk.

Haar figuren staan in een beeldgroep  of

ze schildert hen op willekeurige oppervlaktes.

Hier dus op deuren. De kleuren en de geintjes met

de attributen bij de deuren horen, maakt je blij.

FIVE CONVERSATIONS 2019 (deel van)

DE BIËNNALE VAN DE SCHILDERKUNST IN DE LEIESTREEK.

 

Het Rogier Raveel Museum heeft een grote collectie van de schilder Roger Raveel (1921-2013).
Zijn werk is veelzijdig, vooral schilderijen en objecten. Hieronder is een typisch voorbeeld van de latere werken. We zien de schilder in blauw in gesprek tijdens een opening. Achter de sprekers zien we de gasten. We kijken naar binnen door een raam. Daaronder is een vierkante spiegel. Zo zien we dat we op afstand staan om naar binnen te kijken. Een wit vierkant of spiegel komt vaak voor in zijn schilderijen.
Hij kan zijn vrouw en zijn vader gevoelvol portretteren.

De Oostenrijkse fotograaf AGLAIA KONRAD geïnteresseerd in gebouwen en interieurs.

Op deze expo is een gigia foto van ruim 10 m. breed  en 4m.  

                                                                            

SHAPING STONES (VIENNA) 2008/2023

RICHARD ARTSSCHWAGER(1923 -2013) was vooral beeldhouwer. Vaak schilderde hij op de objecten die hij samenstelde uit onderdelen van oude meubels. Daarnaast heeft hij vooral zelfportretten geschilderd. Hieronder zie je één van zijn portretten. Je ziet hem als het licht goed op het doek valt.

ZELFPORTRET 2009

ANNE-MIE VAN KERCKHOVEN (1951) maakt abstracte werken en figuratieve. In haar werken toont ze hoe vrouwen gepresenteerd worden vanuit de mannelijke blik. Voor een 7-delig werk heeft zij foto's uit de Playboy van 1971 enorm opgeblazen. Daarover heen plaatste kleuevlakken en digitale bewerkingen van allerlei afbeeldingen.

                     RENAISSANCE MANDALA 2022                     

                                                                               

                                                                   PERSPECTATION 2024

                                                                                

ARTI BITCH 2025

     

KMSKA Antwerpen: GEESTGROND - ANTONY GORMLEY

ANTHONY GORMLEY (1950, UK) is wereldberoemd door zijn beelden. De beelden zijn voornamelijk van metaal. Ze zijn even groot als de kunstenaar zelf. Aan het Flevomeer staat een beeld van 40 m. hoog. De vergroting is natuurlijk simpel te regelen naar het model van Gormley.

FLAT TREE

THE HEART

BLOOD AND EARTH 2026

MAN ROCK 1982

MOTHERS PRIDE V 2019
De uitgespaarde figuur zit in een 'tapijt' van boterhammen.

 

Museum de Reede Antwerpen: NEO RAUCH - GLEIGHGEWICHT

Onderweg naar Brugge maakten we een stop in Antwerpen. Als eerste bezochten we het  MUSEUM DE REEDE. Het museum heeft een grote collectie van werken op papier. De tijdelijke expo's tonen werken op papier van kunstenaars. Nu is het de beurt aan NEO RAUCH (1960, Leipzig) .

Hij is een van de belangrijkste schilders van deze tijd. Naast het schilderen maakt hij al vanaf zijn carriêre werken op papier. Er zijn overeenkomsten met de grotere schilderwerken. Soms zie je figuren die ook op de doeken staan. De werken op papier zijn even raadselachtig als de rest van zijn oeuvre.

De tentoonstelling toont werken op papier van de afgelopen veertig jaar.

ALTENBURGER FENSTER  1997

DER MITTLER

DER MITTLER

DER MITTLER

BELLER

LICHTNRINGERINNEN

SIGNAL

 

LOU LOEBER in MUSEUM SCHIEDAM 2026

LOU LOEBER (1894 - 1983) wilde van jong af aan schilderen. Haar vader bouwde in de tuin voor haar een atelier. Drie jaar hield ze het op de Kunstacademie vol. Daarna stopte ze. De lessen waren te traditioneel voor haar. De abstracte schilderkunst ontstond in de kunstwereld. Zij sloot zich daarbij aan.

Ze ontwikkelde een eigen manier van werken. Strakke lijnen, heldere kleuren, los van het realisme.

Haar onderwerpen waren divers: landschappen, gebouwen en portretten. 

De eerste werken zijn traditioneel. Ze werkte wel met kleurvakken.

ZELFPORTRET  1921

STRAND 1921

Geleidelijk begint ze haar onderwerpen verdelen in harmonieuse vlakken. 

DORPJE 1923

BOSLAANTJE 1924

DE SLAPENDEN 1925

zeefdruk.

Haar socialistische achtergrond komt in haar werk tot uiting.

Ze maakte bewust kopieën, om zo de werken betaalbaar te houden.

KOP (TOON VERHOEF) 1925

HOUTHANDEL 1931

GASFABRIEK ARNHEM 1954

WERVELEND LANDSCHAP 1961

 Je ziet haar ontwikkeling als kunstenaar. Kleurgebruik en compositie maken het werk tijdloos.

Toegift: MADELEINE BERKHEMER (1973 - 2019) maakte installaties van panties en nylon kousen.

                                                                              

GARDEN OF DELIGHT  2010

YVES KLEIN EN ZIJN FAMILIE -MUSEUM SCHIEDAM 2026

Nooit geweten dat YVES KLEIN (1928 - 1962) een Nederlander was. Hij is wereldberoemd, nog steeds. Hij maakte monochromen,  beelden gemaakt van sponsen, heeft manifestaties ontwikkeld, waarbij modellen naakt zich wentelden in de verf om daarna hun lichaam tegen het doek te duwen,

een soort levende kwasten. Hij patenteerde de typische blauwe kleur als IKB (International Klein Blue).

Voordat hij koos voor het kunstenaarschap was hij een fanatiek judoka, die zelfs naar Japan ging om

tot de hoogste dam te komen. Hij heeft zijn eerste wedstrijd verloren. Zijn tegenstander was Anton Geesink. Hij besloot naar Parijs te verhuizen om daar zijn kunst te ontwikkelen.

Z.T. 1960 ANTROPOMETRIE

PLANETAIR RELIEF  REGIO GRENOBLE 1960

blauw pigment op hars en brons

De werken verwijzen volgens Klein naar het heelal.

UNTITLED 1960

pink sponges relièf

RESONANCE 1960

bladgoud op brons met deuken

ABSOLUTE INFINITIVE

Goudverf op gedeukt brons

BLUE RAIN 1957 hernieuwd in 2019

PURE BLUE 1957 hernieuwd in 2026

Oorspronkelijk een eenheid. Nu in handen van 2 verzamelaars.

FRITS KLEIN (1898 -1990) is geboren in Nederlands -Indië Als 5 jarige kwam hij met zijn ouders naar Wassenaar. Voor zijn kunst ging hij vaak naar Parijs. Hij schilderde landschappen, strandleven, bloemenzaken en vooral paarden. Hij vermeldt niet wanneer zijn werken zijn geschilderd.

SUR LA PLAGE 

De figuren zijn met een paar streken aangeduid in lichte kleuren.

SUR LA PLAGE BLUE

BOUTIQUE DE FLORISTE

AVANT LA GUERREDE 1940

RYTHMES 1965

MARY RAYMOND (1908 - 1988), moeder van Yves Klein schilderde ook.

Zij maakte abstracten.

LE MONDE ETOILE 1969

Evenals Yves Klein en Rotraut Uecker  is MARY RAYMOND gefascineerd door de kosmos.

Yves Klein ontmoette in Parijs de kunstenares ROTRAUT UECKER (1938, BRD).

Zij had als thema de wonderbare kosmos.

COLIPSE 1972

GALAXY 1987

TROU NOIR (zwarte gat) 1972

Dat de IKB nog steeds gebruikt wordt, blijkt wel uit het werk dat JUDITH WIERSEMA (1968).

Haar beelden  baseert zij op (delen van) het vrouwelijke lichaam.

                                                                                

FRUITBASKET 2008