My Blog List

Sunday, May 31, 2026

INEZ & VINOODH in Kunstmuseum Den Haag + LETIZIA BATTAGLIA in Fotomuseum Den haag

VINOODH EN INEZ.
Het duo INEZ & VINOODH vormen al 40 jaar een eenheid, zowel in het werk en in het privéleven.
Ze kregen een grote bekendheid door hun fotomontage per computer. Ze besloten naar de VS te verhuizen. Daar bouwden ze een reputatie op door in opdracht van de grote modeconcerns en glossys.
Ze zijn veel gevraagd omdat hun werk altijd wel een knipoog wordt gemaakt.
Ze leveren perfect werk af. Alleen ontstaat er dan een afstand tussen foto en kijker.

ANONIH (ANTONY) 


PRINCE

MODERECLAME

LEGS ON SKATES.

 Heel ander soort foto's maakte LETIZIA BATTAGLIA (1935 -2022, Sicilië). 
In de jaren 70 begon zij foto's te maken van het harde dagelijkse leven in en rond Palermo.
Ze heeft zichzelf geleerd foto's te maken en te ontwikkelen. Ze wilde met haar foto's aantonen dat de Sicilianen gebukt gaan onder het regime van de Maffia Families. Vermoorde mafioso's fotografeerde ze 
nadat ze gedood werden door andere 'families' of de arrestatie van de 'godfathers'. De kranten kochten haar foto's voor de voorpagina. Uiteraard kreeg ze dreigbrieven waarin haar werd 'aangeraden' om te stoppen van mafia-foto's.
Nadat de Mafia zo goed als verdwenen is in het dagelijkse leven, legde zij het alledaagse leven van vrouwen en kinderen die veelal in armoede moeten leven.
 


Kopstukken uit de Mafia Families kijken weg om niet gefotografeerd te worden.
                                                                                          

Gepakt door de politie.


Vermoord op naar zijn garage (1976)


Rosaria Schifani. Haar man, een politieagent,
werd gedood samen met de rechter die hij moest beschermen. (1992)
















Friday, May 29, 2026

LONDON CALLING Kunstmuseum Den Haag

  In de jaren '50 besloten een aantal kunstenaars die elkaar kenden uit hun favoriete pub, om een andere weg in te slaan dan de abstracte en expressionistische kunst. Hun besluit om figuratief werk te maken met aandacht voor de menselijke figuren. Ze waren naar Londen verhuisd uit verschillenden streken.    LUCIAN FREUD (1922 - 2011) kwam via Duitsland en Parijs naar Londen. 
Hij werd pas in de jaren 90 een zeer gewaardeerde kunstenaar., daarvoor vonden veel kijkers zijn werk stuitend. Hij schilderde bij voorkeur naakte figuren.
Hij schilderde zijn modellen op een bed met de 'edele delen' goed zichtbaar. Hij kon onmogelijk en veeleisend zijn. De sessies duurde vele uren, Hij koos aardse kleuren.
Hij gaf les aan de kunstacademie in Londen. Eem aantal van hen zijn sterk door hem beïnvloed.


BOY SMOKING 1950
Het is een klein portret gemaakt op etsmetaal.

                                                                               
GIRL WITH A  WHITE DOG 1950
Zijn toenmalige vrouw poseert tijdens haar zwangerschap.
De blote borst verwijst daarnaar.



REFLECTON (SELFPORTRAIT) 1985

BENEFITS SUPERVISOR SLEEPING 1995

LEIGH BOWERY 1991

Freud werkte graag met bovenstaande modellen. Leigh Bowery introduceerde Sue Tiley bij Freud.


DAVID HOCKNEY(1937) doorliep de kunstacademie en kwam in contact met Freud en Bacon.
Zijn eerste werken werden nauwelijks gewaardeerd. Nu is hij een van de toppers (ook financieel).
Hij verhuisde in 1964 naar de USA en ging werken maken die tot POP ART werden gerekend.
Naast schilderijen maakte hij een soort cubimistische werken door met polaroids, die inzoomden op delen van het onderwerp (vaak portretten) en maakte een collage van de foto's. Hij was een van de eersten die beogonnen te 'schilderen' op een IPAD.
Voor mij zijn de werken uit de jaren 70 het meest aansprekend. 

MY PARENTS  1977
De ouders zijn in een 'decor' gezet tegen een zachtgroene wand, daarvoor een felgroen kastje met daarop een vaas met bloemen een spiegel waarin Hockney zelf is te zien. De moeder kijkt keurig naar haar zoon. De vader is druk aan het lezen. De compositie accentueert de verhouding tussen zijn ouders.


                            
CLARK AND PERCY 1970
Ook dit tafereel is sprekend. Ze wonen in een luxe woning.
Beide lijken zich te vervelen. De compositie is weer ironisch.
Het tafeltje met bloemenvaas en boek wijzen naar Percy. Naast Clark staan de telefoon en 
een klein vaasje. Symbolen voor hun verschillende leefwijzen?



GEORGE LAWSON AND WAYNE SLEEP 1973
Weer een kale kamer. De piano achter de zittende persoon is
klein (elektrisch) De rode loper gaat de hoek om achter de staande man.
Zijn houding en de kleding duiden zin in een opwindend leven.
De man in kostuum zit buiten de rode loper. Hij is introvert.
Ook deze relatie is scheef.

De Amerikaanse schilder R.B. KITAJ (1932 -2007) kwam in Londen na vele omzwervingen in Europa.
Hij studeerde aan de kunstacademie en ontmoette daar (medestudent) Hockney. Via hem kwam Kitaj in contact met de groep kunstenaars rondom Freud en Bacon. 
Kitaj lanceerde later de term SCOOL OF LONDON. Zijn werken noemde hij zelf pop art in navolging van Hockney. 


THE MAN OF THE WOODS AND THE CAT OF THE MOUNTAINS  1973
  
THE WEDDING (1989 -1993) 
Het duurde na 4 jaar dat Kitaj min of meer het doek gereed was.

Rechts staat het bruidspaar , Kitaj en Sandra Fisher (zijn tweede vrouw).
Voor hem staat zijn zoon. Achter hem staat David Hockney.
De trouwerij vond plaats in de Londense Synagoge.

                                 

De Ier  FRANCIS BACON (1909 - 1992) voegde zich bij de groep. Zijn expressionistische werken tonen mensen die misvormd zijn op het doek. Een tweede kenmerk in zijn werk is een soort toneel achter de personages die met enkele strepen geduid worden. Zijn homoseksualiteit is herkenbaar doordat hij alleen mannen portretteerde.


                                                                   
          
                   TWO FIGURES LYING ON A BED WITH ATTENDENTS  1968

TRITYCH AUGUST 1972





PAULA REGO (1935 - 2022, Portugal) verwerkt in haar werk haar persoonlijke gevoelens. Zo maakte zij een serie over abortus: de vrouwen lijden pijn. De machtsverhoudingen in relaties , seksualiteit en mythologie komen als een mix in haar werk terug. Aaanvankelijk haneerde zij olieverf. Later ontdekte ze het pastelkrijt. Daarmee werd ze internationaal gezien als een groot kunstenaar. Ze studeerde in Londen aan de kunstacademie, kreeg daar les van Freud. Aanvankleijk wisselde ze Londen voor Spanje, maar de laatste 30 jaren verbleef ze in Londen.

                                                                    
In haar werken zien we vaak hetzelfde model. Ze vertegenwoordigt 
                              Rego zelf in het werk.   

TRYPTYC  THE PILLOWMAN  2004
De inspiratie voor dit werk was een toneelstuk dat zij zag. De 'kusssenman' zoekt treurige meisjes die hij probeert hen te laten kiezen voor zelfmoord.         

                                                                           
THE BRIDE 1994


CELLA PAUL (1959) studeerde aan dezelfde kunstacademie dan de oudere kunstnaars hierboven.
Zij ontmoette Lucian Freud als tutor. Ze werd zijn geliefde en ze zetten een zoon op de aarde.
Ze moest ook meerdere keren model staan/liggen voor Freud.
Ze heeft zichzelf toegespitst op portretten van haar moeder en zussen. De sfeer straalt uit  als een bijna religieus licht.
     

MY MOTHER WITH SHINING EYES 1985
                                                                                                                            
 DENZIL FORRESTER (1956) verhuisde met zijn ouders van Grenadad naar de UK.
Hij noemt zich een volger  van de oudere groep. Naast portretten maakt hij werken die mensen in beweging vastlegt. Zijn kleurenkeuze maken deze werken vitaal.

                                                                            
DENZIL FORRESTER (1957)
ALL HANDS ON DECK 2003
                                                                   
 FRANK AUERBACH (1931-2021) werd door Denzil Forrester genoemd als deel van de ;ONDON SCHOOL   Zijn oevre bestaat uit enorm veel zelfportretten in diverse werkwijzen.
                                                                                      


SELFPORTRAIT 

MICHAEL ANDREWS 1928-1995
MELANIE AND ME SWIMMING 1978

SYLVIA SLEIGH 1916- 2010
Zij schilderde veel naakte mannen als tegenwicht van
de naakte vrouwen die Freud maakten.
Zijzelf was ook een paar keer model voor Lucian Freud




















Thursday, April 23, 2026

STAIRWAY TO..? Kunsthal De Kade Amersfoort

De Kade in Amersfoort heeft een bijzondere tentoonstelling: Ladders en trappen in de kunst. 
Tot onze verbazing bestaat er zelfs een wetenschap gewijd aan trappen: SCALALOGIE.
De Duitser FRIEDRICH MIELKE verloor een been tjdens WO II. Trappen bestijgen kon hij niet meer. Dat zette hem aan een onderzoek naar het ontstaan van de trap. In zijn instituut bestudeerden studenten over nut en noodzaak van de trap en ladder. Mielke schreef 30 boeken over zijn
fascinatie. Het instituut heeft 10.000 dossiers gewijd aan de trap en bevat 35.000 foto's,  tekeningen,etc.
NORMAN FOSTER (1935, UK) ontwierp in 2002 HET STADHUIS LONDEN.

                                        

Hieronder zie je modellen vanuit het Mielke instituut



Er zijn drie functies van trap en ladder: 
1. Noodzaak: verbinding tussen verdiepingen.
2. Architectuur: geeft het gebouw een schoonheid en importantie.
3. Symbool: geeft aan dat het onmogelijke bereikbaar is (Stairway to Heaven).

De Italiaan GIOVANNI BAPTISTA PIRANESI (1720- 1778) maakte etsgravures van Romeinse gebouwen en kerkers die hijzelf verzon. De ets CARCERI D' INVENZIONE is uit 1761



M.C. ESCHER (1898 -1961) is beroemd geworden door zijn verzonnen werelden die
zich niet houden aan de zwaartekracht en perspectief. Aan zijn werken baseert hij op wiskundig inzicht .



CAI GUO QIANG (1957, China) is vooral bekend door zijn buskruitperformances.
SKYLADDER is een video waarbij een brandende ladder naar de hemel reikt.

DE Scandinavische  kunstenaars ELMGREEN (1961) & DAGSET(1968) maken
herkenbare installaties, die direct een lach oproepen. In tweede instantie is de voorstelling helemaal niet grappig. Hieronder zie je THE FUTURE 2014.


De Italiaanse kunstenaar PISTOLESI (1956) schildert bij voorkeur delen van gebouwen, zowel buiten als binnen. Dat dit werk L' ESCALIER (1987) heet, lijkt vanzelfsprekend. 


EVA NIELSEN (1983) is een Franse beeldend kunstenaar. Zij maakt grote werken waarbij zij zzefdruktechnieken gebruikt samen met olie en inkt. Ze baseert zich op landschappen en stedelijke architectuur. ZOLED II (2021) is 'opgebouwd' uit trappen.



BART LUNENBERG (1995) werkt met hout. Hij maakt vooral modellen.Hij is geen ontwerper, maar een kunstenaar die graag houen voorwerpen op een ongewone manier. 
                                                                              
                                        

FRANK HALMANS (1963) maakt van een boek een huis, ontwerpt beelden in de buitenlucht.
Soms lijkt het dat hij een artistieke knutselaar is. De grondslag voor zijn werken is het concept.
Het werk hieronder heet DRAADTRAPJE (2015).
 
                                                                         

TANYA AQUINICA (1978, USA) heeft Mexicaans bloed in de aderen. In haar werk gebruikt ze eenvoudig materiaal om haar werken te maken. Vaak reageren haar werken op wat er in de wereld gebeurt. Nu de VS grote hekken bouwen langs de grens met Mexico om vluchtelingen tegen te houden. Sommigen proberen met touwladders om over de blokkade te komen. Daarbij gebeuren (dodelijke) ongelukken. Het werk BORDER FALL HEIGHT  2021 verbeeldt de onmogelijke poging om te vluchten.
De ladder is vormgegeven door roest op papier.



YOAN BOURGEOIS 
(1981) is een Franse danser en acrobaat. Hij heeft over de hele wereld voorstellingen gegeven. De atributen zijn een trampoline en een hoge trap. APPROCHE 5 is ook
bij Vimeo en/of Youtube.