Henk Visch in Coda en Levi van Veluw in Singer Museum Laren

HENK VISCH heeft de Wilhelminaring 2023 gewonnen. Dat wordt gevierd met een overzicht van zijn beeldhouwwerk in het Coda Museum. Het oudste beeld in deze opstelling is van 1988, het jongste uit 2024. De beelden staan elkaar een beetje in de weg. Elk beeld komt het. best tot zijn recht als het alleen staat. De open ruimte maakt dat ze verloren staan. Een gemiste kans!

OVERZICHT

I WAS A MAN WITH A BEARD 2008
aluminium, verf

SPRINGTIME 2020
metaal,piepschuim

THREE BODYGUARDS 2012-2016
brons

                                               ICH HABE IHNEN SCHON GESAGT, LIEBER ONKEL, 

                                              DASS WIR KEINE AUTORITÄTE ANERKENNEN 2017

                                                                     aluminium, metaal, verf

DOORMAN WITH ONE HAND 2021
aluminium, acryl

 

Ook LEVI VAN VELUW (1985, NL) heeft een prijs ontvangen, de Singerprijs 2024. 

In verband daarmee is nu een groot overzicht van zijn veelzijdige oeuvre te zien.

De titel (zie hierboven) slaat o.a. op het labyrint dat de expo afsluit. De memories zijn de leidraad voor de andere aanwezige werken. Levi heeft bewust geen uitleg gegeven over de achtergronden van zijn werken.

Het is aan de toeschouwer om de werken een betekenis te geven.

Er zijn een aantal kenmerken: de voorkeur voor donkere kleuren, spiegels die werken soms oneindig maakt, bijna alle werken hebben Levi zelf als model.

FAMILY 2012
Een video waarin de familie niet meer weet hoe met elkaar om te gaan.
De blokjes die de wanden en de personages bedekken, komen vaker voor bij de kunstenaar.

???
Een ruimte waarin glas en spiegels en licht en de dia's(?) op de wanden 
een ervaring opleveren tussen sereen en griezelig.

LANDSCAPE 2008 foto
Het hoofden de schouders van de kunstenaar voorzien van groen.
Hij maakte een serie foto's waarbij het hoofd steeds bedekt was met andere 'landschappen'. 

 

AUTOMATA 2011
Het mechaniek beweegt als zeilen die vliegen mogelijk zou maken.

SANCTUM  2017
De diepblauwe gevouwen randen verandert als het licht vanuit een andere kant erop valt.

Een variant op Sanctum

INSENTENT 2023

???

In de laatste grote zaal betreed je een rondlopende gang die uitkomt in het centrum van de installatie.

De gang heeft aan beide kanten een rondbuigende kast . Bij het begin staan klompen ongebruikt klei.

In de tweede fase zijn de klompen al enigszins bewerkt. Deel drie zie je de ontwikkeling naar koppen.

Het vierde deel staan vele identieke koppen gemodelleerd naar Levi's hoofd.

Aan het eind liggen massa's koppen. Boven en onder de kasten zijn spiegels aangebracht, zodat de kasten oneindig hoog worden.

IN THE DEPHTS OF MEMORY 2023-2024

NO MORE HEROES - KUNSTHAL HELMOND, CRAFT NOW! - CODA MUSEUM APELDOORN

In de jaren '80 gebeurden veel dingen waardoor jongeren het gevoel kregen dat ze geen toekomst hadden.

NO FUTURE was de leuze van die tijd. Het ordelijke leven met zijn regels en voorschriften riep woede op. Weg met de heilige huisje! Je eigen cultuur en leefwijze maken!

Ook in de kunst borrelde het. In Duitsland ontstonden 'Die NeueWilden', in Frankrijk 'Figuration Libre' en in de Verenigde Staten kwam de graffiti op. Niet alleen op muren en treinen, maar ook op canvas en papier.

Museum Helmond is een van de weinige musea die een collectie samenstelde met werken uit de jaren 1978 en 1987. Nu is een deel van die selectie te zien in de Kunsthal Helmond.

ALFONS FREIJMUTH 1940 NL
TERUGKEER BINNEN DE GRENZEN VAN HET VIERKANT 1978

CHUCK NANNEY 1958 VS
DREAM SEQUENCE 1983

JOHN FEKNER 1950 VS
MEDIASCREAM SCREEN 1987

QUICK 1958 VS
MOUNTAINS 1983

YVAN THEYS 1936 -2005 België
DE SPRONG

DONDI WHITE 1961-1998 VS
MODERN PROPHETS 1980

RENE DANIELS (1950)
ACADEMIE (1982)

Heel kort is een werk te zien van YINKA SHONIBARE (1962, GB) in het kasteel Helmond.
Het werk kreeg de naam CANNONBALL HEAVEN 2011. Het kanon is een replica van een kanon dat op het schip stond van admiraal Nelson in 1805 in de Slag om Trafalgar. 
Twee figuren schieten kanon-kogels af. Deze kogels zijn gemaakt van batikstof.
Ook de twee figuren dragen kleding van dezelfde stoffen. Ze hebben geen hoofd.
Al met al is dit geen echt oorlogstafereel, want ongevaarlijk.
De kunstenaar maakt tableaus waar zwarte figuren in historische kleding bepaalde handelingen uitvoeren.
Ze zijn hoofdloos en dragen de drukke stoffen die in Afrika gedragen worden, oorspronkelijk gemaakt in Nederland.

 CODA in Apeldoorn organiseert regelmatig exposities waarin papier of textiel de basis voor kunst is. Men wil laten zien dat kunst ook kan voortkomen uit dezelfde bron als hobbywerk dat met vaardigheden  tot stand komt. Nu CRAFT NOW, een samengaan van kunstwerken, cursussen en doe het zelf labs.

JOANA SCHNEIDERS 1990 BRD, nu NL
CHARACTERS gemaakt van visserstouwen

NARGES MOHAMMADI 1993, Afgh nu NL
BATH 2024 gemaakt van stro

TATJANA SMEETS 1963 NL
THREADS, STRUCTURES AND EVERYTHING IN BETWEEN 2024
Textielinstallatie van meer dan 7 x 4 m.

TATJANA SMEETS
DETAIL

THOMAS TRUM 1989 NL
MUUR 2024
Hij ontwerpt een muurschildering en gebruikt zelf gemaakte machines die het werk realiseren. 

WOUTER PAIJMANS 1991 NL
Elke dag is hij in zijn atelier bezig met textiel. Voor deze tentoonstelling heeft hij hoodies gemaakt van jeans-stof. Deze heeft hij strak ingepakt met wit papier dat met witte banen vast geplakt zit.
Een bijzondere aanpak. Aan een andere muur zie je een enorme hoeveelheid kleding gepropt in doorzichtige vuilniszakken als kritiek op de kledingindustrie.

Van Abbe Museum Eindhoven: Marlene Dumas, Sung Whan Kim

 De musea trekken veel bezoekers per jaar. Het merendeel bestuut uit 60-plussers. Toch zijn er musea die het financieel moeilijk hebben door de pandemie in 2020/2022, de inkrimping van de subsidies en door de grote prijsverhogingen voor het kopen van werk voor de collectie en voor onderzoek, aankleding en het samenstellen van tentoonstellingen. Daardoor zijn een aantal musea (noodgedwongen) ertoe overgegaan om de eigencollectie op een nieuwe wijze te tonen.

Van Abbe Museum heeft al een aantal jaren bezig om in tijdelijke tentoonstellingen werk uit eigen collectie te combineren met werk van elders. Een aantal expo's onder de naam Dwarsverbinding dienden als experiment om te komen tot een nieuw plan voor het tonen van eigen werken onder de naam:                                                                         DWARSVERBAND.

Terecht is een zaal gewijd aan het werk van

MARLENE DUMAS (1953)

MODELLEN (1994)

liefst 100 portretten op papier.

MODELLEN (DETAIL)

OVERZICHT 

OVERZICHT 

Het oude gebouw is nu voor de tijdelijke exposities. Van 2 december tot 12 mei is er een overzicht te zien van SUNG WHAN KIM (1975, ZUID-KOREA). De werken komen uit de 20 jaar kunsten maken. Het zijn video's, installaties, foto's en schilderijen. 

HAIR IS A PIECE OF HEAD 2021

PETER STRUYCKEN - RONDOM PS Gorcum Museum

Deze tentoonstelling is een eerbetoon aan de Gorcumse kunstenaar, PETER STRUYCKEN, die zijn 85e verjaardag vierde. Hij is vooral bekend door zijn gebruik van de computer om zijn werken te realiseren.

Uitgangspunt is het gebruik van de kleuren en vormen. Elk werk moet helder, ondubbelzinnig zijn.

In zijn beginjaren maakte hij vierkante schilderijen die hij opbouwde volgens een samnehangend stappenplan. Wetmatige beweging noemde hij dat.

Eind jaren 60 begon hij computers te gebruiken voor zijn werk. In Delft en in Utrecht kon hij in de 

hogescholen de aanwezige computers gebruiken. Dat moest 's nachts, want overdag gebruikten de studenten de kolossale machines. Hij leerde hoe hij met behulp van eenvoudige algoritmen onbegrensde ordeningen te berekenen. 

In de jaren 70 gaat hij uit van drie basiseenheden: plaats, kleur en tijd. De plaats werd een punt. In zijn punttekeningen. De kleuren werden in een bepaald schema aan de punten toegevoegd.

De tijd kreeg een plaats in de toepassing van video en film.

In de jaren 90 was de rekensnelheid van computers zo toegenomen dat hij dynamische werken kon maken als beelden passend bij klassieke muziek en lichtinstallaties en architectuur.

EEN WANDKLEED,
computergestuurd geweven in het Textielmuseum Tilburg

In de jaren 90 maakte hij video-installaties op muziek

van Skrjabin en Boulez. Een hoogtepunt.

De uiterste zalen, zowel links als rechts, tonen werken van 'verbeelde vrienden',

voor een deel uit zijn eigen collectie. 

Hij wilde graag dat er werken toegevoegd zouden worden van Hoos Blotkamp (1943-2014) en Floris van Manen.

Hoos Blotkamp (1943-2014)
Ook zij werkte met algoritmen. Zij maakte dynamische 
video's. 

LAURE PROUVOST - IN THE MIST OF IT ALL ABOVE FRONT TEARS Museum DePont Tilburg

Het werk van Laure Prouvost ( 1978, Lille) is veelzijdig vooral video's en installaties, een mengeling van grappig en serieus. Ze brengt de buitenwereld met de vervuiling, de bedreiging van diersoorten en de klimaatverandering het museum binnen op een speelse manier. Zij laat het aan de kijker over om betekenis aan de werken te geven. 

 Zo staan er zwarte oliepijpen in gelekte olie met daarin elektronisch afval. Verderop staat een enorme tent gemaakt van versleten tapijten. wie daar onder doorloopt, komt uit op een soort kust waar (glazen ) vogels staan in water, zand of zout.

Er boven hangt een enorm zeil, waarop vogelpootjes lopen en klinkt het geluid van diverse vogels. 

De kunstenaar in een installatie.

 

Een hybride dier, een kruising tussen vis en vogel.
   Er is een theorie die stelt dat het aardse leven ontstaan is in de wereldzeeën. En dat er een evolutie            ervoor gezorgd heeft, dat de dieren zich aan het leven buiten het water hebben aangepast. Deze vis zal het niet lukken. Zijn bek wijst omhoog.

DRINKING ONE ANOTHER FOUNTAIN 2022
De vissen spuiten water in elkaars bekken. Een grappig beeld, goed gemaakt, maar wat wil het beeld ons zeggen? Houden de vissen elkaar in leven? Of is het een wanhopige en vergeefse poging ?

De enorme creativiteit die de kunstenaar in zich heeft, leidt tot prachtige video's.

MIGRATING TO GET HER 2023

Een 3D-film waarin de vier jonge vrouwen fluïde lijven krijgen.

Ze bewegen zich in een paradijsachtig landschap en ze dansen en lachen.

En toch? Wie willen ze ontmoeten?

FOUR FOR SEE BEAUTIES 2022
De film is een snelle mix van fruit, bezwete lichamen, koralen en glibberige inktvissen.
De baby ligt te lachen, de vrouwen bij haar gedragen zich sensueel. De stem van Laure fluistert je toe.
 Het geheel komt over als een bezwering die je boeit, overrompelt en je een wereld toont die je nooit eerder hebt gezien.

EVERY SUNDAY, GRAND MA 2022
Een rode draad in haar oeuvre zijn de rollen die ze haar
grootouders laat spelen. Of het werkelijk haar oma en opa betreft, is onwaarschijnlijk.
Maar de 'grootmoeder' is wel altijd hetzelfde (model?).
Oma's grote droom is om te kunnen vliegen. En die droom wordt werkelijkheid in deze video.
Liefst 7 meter breed is het gebogen scherm en daardoor lijkt het of je met oma meevliegt.
Zoals gebruikelijk bij Laures videowerk wordt de vlucht van oma onderbroken door flitsen van andere video's. zoals een zingende groep kinderen uit Molenbeek met een onbeholpen bewegingsballet.
Ze zingen Together we migraite, To get het we migrate. De euforie van het vliegen krijgt er een portie feminisme en migratie bij.